Jury Petrochenkov vit a Saint-Petersbourg, il у res-taure des icones, en peint lui-meme sur bois et fabrique des mitres pour I'Eglise orthodoxe. Les debouches pour ses productions sont en plein essor. Mais, les fideles usant les icones en bois par la ferveur de leurs bai-sers, I'Eglise demande mainte-nant a Jury Petrochenkov des icones en porcelaine.
Faire de la ceramique artistiquc en Russie, demande une bonne dose de debrouillardise et releve de la gageure. II faut pouvoir trouver les supports de porcelaine dans les usines, ou bien les faire fabriquer " en perruque ", ache-ter, souvent en Allemagne, les emaux et les peintures, enfin, cuire le tout dans un four elec-trique de fabrication artisanale : souvent une simple resistance dans un bidon de conserve. D'ailleurs, ce precieux four ne quitte jamais Jury.
Depuis 1978, Jury voyage quatre a cinq mois par an dans divers pays occidentaux, princi-palement l'Allemagne, pour у exposer et vendre sa production. Car s'il vendait a ses compa-triotes, il risquerait fort de retrou-ver ses pieces a l'Ouest, transfor-mees en objets de speculation. Pourtant, ses voyages sont deve-nus de plus en plus difficiles, ainsi maintenant son entree tem-poraire en France est-elle bien plus delicate que ne 1'etait, prece-demment, sa sortie d'Union sovietique.

Forme a 1'Institut superieur de l'industrie artistique de Leningrad et graphiste initie a la bande des-sinee, Jurij Petrotschenkov a d'abord travaille le design. C'est a cette ecole qu'il est devenu un fort habile praticien du pinceau, de la plume et du crayon. Autodidacte en ceramique, il a mis au point diverses techniques de peinture sur porcelaine, qu'il emploie essentiellement sur des assiettes ou des volumes en forme d'oeuf. Le choix de l'oeuf, avant tout symbolique, ne saurait oublier que l'oeuf en porcelaine decore appartient depuis long-temps a la tradition russe.

Les realisations de Jurij Petrotschenkov refletent sa formation artistique, et les influences recues de la tradition russe comme de l'art contempo-rain. Ses differentes expressions se cotoient, realisees en parallele selon son humeur. Ses oeufs pren-nent la taille du minuscule pen-dentif de moins d'un centimetre, peint a la loupe jusqu'aux plus grandes pieces, parfois decoupees ou encore transformees en horlo-ge. Us re9oivent divers decors : style traditionnel ou motifs abs-traits, voire geometriques dans la lignee du neo-constructivisme russe.

Les productions de Jurij Petrotschenkov ne rechignent pas a aborder des preoccupations franchement plus engagees : oeufs en briques rouges, ou plutot representation d'un mur en forme d'oeuf eventre par une bouche hur-lante, ou encore silhouette lointai-ne d'une ville aux immeubles geometriques envahie par un gra-phisme organique noir et blanc proche de l'art cinetique des annees soixante. Ses assiettes sont egalement le support d'images proches de la bande dessinee, de compositions surrealistes tres colorees, ou encore decrits reven-dicatifs dans la plus pure tradition des assiettes a messages. D'ailleurs au dos de chaquc piece, Jurij Petrotschenkov en mention-ne 1'historique, indiquant, bien entendu, date et lieu de production, mais aussi les difficultes rencontrees lors de la realisation.
Jurij Petrotschenkov peint le corps humain d'une maniere fort personnelle, realiste, parfois meme hyperrealiste, il represente le corps nu entier, ou seulement un fragment, tel un poing, rendu de maniere plus expressionniste. La peinture des corps est toujours composee de modeles precis qui jouent avec la lumiere. Souvent ces representations sont des reponses impulsives a l'actualite politique. Jurij critique, non sans humour, analyse, temoignant de la societe dans laquelle il vit. II sait a merveille detourner l'objet de sa fonction initiale, exploiter les hasards de la creation. Ses assiettes sont parfois cassees, decoupees, collees entre elles, ou encore asscmblees selon les besoins de la presentation.
Independamment de l'esthe-tique de la piece, il a recours aux techniques de peinture les plus diverses : graphisme a la plume, coloration proche de l'aquarelle, pose des couleurs a 1'aerographe, emploi de " transferts " comme methode de collage de nouveaux motifs, d'acides speciaux pour obtenir des effets de relief, application localisee de monotype a I'aide de plastique ou autre matie-re sur de la peinture diluee a l'hui-Ie de terebenthine, emploi de lustres, etc. Toutes ces operations ne demandent jamais plus deux ou trois cuissons, ceci pour garder en permanence la plus grande liberte d'expression possible.
Invite en novembre 1993 a Paris, dans le cadre de l'exposi-tion Faberge au Musee des Arts Decoratifs ou il exposait et vendait des oeufs, Jurij a profite de ce voyage pour encadrer un stage de peinture sur porcelaine, a Neuilly, organise conjointement par son ami, le sculpteur Hans Marks, et la toute jeune association ANSEC (Atelier Sculpture et Ceramique), et sponsorise par Ceradel. II est revenu a Paques diriger un autre stage, puis resider 1'ete dernier a
Nice, a la Maison des artistes franco-russes. I) reviendra au printemps prochain.



Nicole Crestou
Contact: Hans Marks
Impasse Pierre Chalons, 10 rue
Pierret, 92200 Neuilly-sur-Seine.
Tel. (1)47 45 19 05